Projeto “CONSTRUÇÃO” na Oficina Escola de Artes-Nova Friburgo/RJ
com a artista plástica SANI GUERRA


> Apresentação e discussões sobre arte contemporânea

> Oficina de papel marche (papietagem)

> Criação conjunta de uma peça - escultura

> Gravação de um DVD com os participantes

Duração: 3 meses - início em fevereiro de 2010

Turno: manhã e tarde – terças e quintas

Inscrições gratuitas na diretoria da Oficina Escola,
Praça Getúlio Vargas, 71-Nova Friburgo/RJ
ou através do e-mail: saniguerra@gmail.com

“O Projeto “Construção” teve início em julho de 2008, foram nove Intervenções Escultóricas, dentro e fora de exposições e salões. As esculturas feitas em papel marche, são construídas a partir do limite do concreto da alvenaria de prédios de várias épocas e lugares; um contorno tridimensional.”



“Esta iniciativa integra o Prêmio de Interações Estéticas – Residências Artísticas em Pontos de Cultura”

Funarte divulga lista de contemplados pelo Prêmio Interações Estéticas 2009 A Fundação Nacional de Artes (Funarte) anunciou a lista de contemplados pelo Prêmio Interações Estéticas - Residências Artísticas em Pontos de Cultura. O programa, realizado em parceria com a Secretaria de Cidadania Cultural do Ministério da Cultura (SCC/MinC), viabilizará projetos dos mais variados segmentos artísticos em todo o país. A comissão de seleção do Prêmio foi composta por sete especialistas do setor artístico: a mestre em artes visuais e gestora cultural Juana Nunes Pereira (DF); a artista visual e educomunicadora Bárbara Tercia da Silva Almeida (BA); o compositor e escritor Carlos Henrique de Sorocaba Botkay (RJ); o artista plástico Alexandre Vogler de Moraes (RJ); o bailarino e coreógrafo Marcos Lima de Moraes (SP); o doutor em teatro Romualdo Rodrigues Palhano (AP); e a doutora em lingüística e letras Gisela Collisscchonn (RS). Foram analizados o currículo do proponente; a justificativa da necessidade do prêmio; a qualidade e originalidade do projeto; a interação e integração com a dinâmica do Ponto de Cultura; a consistência, coerência e metodologia no planejamento de execução das propostas. O Prêmio Interações Estéticas foi criado no ano de 2008 com o objetivo de oferecer a artistas de todas as áreas a possibilidade de desenvolver projetos integrados a ações de Pontos de Cultura de todo o país. O programa pretende romper os limites socialmente estabelecidos entre as artes consagradas e a cultura popular e fazer dos Pontos espaços privilegiados para a experimentação. >>

Hoje abri meus e-mails e... surpresa:

"Vimos informar que o(a) senhor(a) foi contemplado no Edital Prêmio Interações Estéticas – Residências Artísticas em Pontos de Cultura 2009, conforme resultado publicado no Diário Oficial da União no dia 01 de outubro de 2009, Seção 1 – página 15. Parabéns! "

Estou muiiiiiiiiiiiiiiiiiito feliz!

Yves Klein - "Salto no vazio"

Novos estudos em antigos estudos...estou assim.

"Um homem acorda de manhã, o sol brilha, os passarinhos cantam, é um belo dia de otimismo. Inspira profundamente o ar fresco, bate no peito e sente-se invencível...o mesmo homem acorda no dia seguinte, aninha-se e estremece debaixo dos lençóis, demasiado receoso para sair da segurança da sua cama...o céu está cinzento e há pensamentos sombrios a flutuar-lhe sobre a cabeça. Sente-se supérfluo, perdido e vulnerável; completamente sozinho no mundo... Assim é a vida de um artista." Tim Noble e Sue Webster

Sexta feira, dia 07 de agosto - último dia da exposição no Clube Naval!

Esse texto sobre a Ocupação no Clube Naval, foi escrito pela artista plástica e professora da EAV, Lia do Rio!

OCUPAÇÃO



"A ocupação desse lugar pressupõe a dissolução do espaço galeria. O Clube Naval carrega a priori, uma história e também funcionalidade. Impossível a um artista chegar aqui e simplesmente depositar sua obra.

O trabalho não só ocupa um lugar, mas constitui, agora, o lugar. É uma experiência estética contemporânea, um espaço onde a arte acontece.

O entorno também faz parte dela. Ao espectador será delegado o poder de refletir sobre o tamanho, os limites, sobre as dimensões de cada trabalho. Nesse caso a sala faz parte da obra? e seus objetos? e a arquitetura? E todo o contexto do Clube Naval?

Esta não é uma ocupação óbvia. Não se percebe, de pronto, as obras. É uma ocupação elegante, respeitosa. Feita para os olhos de quem sabe ver, de quem ainda é capaz de perceber o mundo a sua volta, de se deter, de aprofundar o olhar nas coisas.

Entra-se na exposição e, a princípio, o lugar é o mesmo, o olhar não está perturbado. Imagino alguém a entrar, a procurar e se perguntar, mas onde estão as obras? Mas o olhar é repentinamente capturado. Somos capturados pela obra, ela se evidencia pela sua presença.

E em outros dias, quando pessoas entraram por uma outra razão, com a mente ocupada por afazeres, poderão passar pelos trabalhos sem notá-los. Mas se o forem, se dará uma interrupção no cotidiano.

Chama-me a atenção, também, a diversidade dos espaços escolhidos. Os artistas optaram por não ocupar o mesmo lugar. Ficou mais difícil encontrar as obras. Porém, como elas passaram a fazer parte do lugar, quando forem retiradas, farão falta.

Arquitetura, espaço e tempo são as tônicas da exposição. Mas há uma quarta: o olhar, a ênfase está no olhar. Um olhar a ser capturado permeia toda a exposição.

Sani Guerra, cria um clone, retira uma pele para tornar visível a forma, no caso a coluna, forma quase invisível ao passante, apesar do tamanho. Assim, passamos a olhar com acuidade para cada detalhe da sua estrutura. "

Me visitem aqui também...


http://www.flickr.com/photos/saniguerra/

divulgação da Exposição no Clube Naval - Canal Contemporâneo -

http://www.canalcontemporaneo.art.br/_v3/site/eventos2.php?idioma=br&page=1

Uma experiência bem interessante...dia 8 de julho- INAUGURAÇÃO-

"Este grupo, formado por Cristiane Geraldelli, Leandro Furtado, Lúcia Dacosta e Marília Jaci – e artistas convidados como Edna Kauss, Ilana Braia, Ivani Pedrosa, José Nasser, Laura Burnier, Nelson Ricardo, Sani Guerra e Sheila Mancebo, ocupam pela primeira vez as dependências do Clube Naval com intervenções artísticas requestionando o lugar. A acuidade do olhar de cada artista faz com que criem percepções onde estão a gerar suas próprias poéticas.
Percebe-se que para estes artistas o lugar-comum é o motivo de pesquisa. O que ali é composto como quase estátuas/estatutos é novamente construído e disposto a seguir: em lugares-outros (nas fotomontagens sem título de Lúcia Dacosta); nas propostas ao espectador por um mergulho no imaginário subjetivo (fotografia /intervenção arquitetônica intitulada “Todo clube tem sua piscina mergulho”, por Cristiane Geraldelli); aos tratamentos lúdicos realinhados por conceitos (nas instalações “Batalha Naval à vista” de Marília Jaci e em “Nós e amarras”, Edna Kauss ); evidenciações por revisitamentos histórico-culturais e estéticos (instalação “Tupy or not Tupy or not?” de Ilana Braia e José Nasser); aos objetos invisíveis, desapercebidos ao cotidiano retratados/reavivados por dispositivos fotográficos (“Porto-Retrácteis - nenhum, ninguém”, nas fotografias digitais de Leandro Furtado); das problematizações da funcionalidade dos espaços (Ivani Pedrosa com sua instalação intitulada “Autorretrato”); nas proposições por rupturas aos caminhos do olhar dentro de uma tradição (Nelson Ricardo em sua instalação “Marinhas”); nas inversões, negativações e revisitações ao espaço arquitetônico (“Peça IX Projeto Construção”, intervenção escultórica de Sani Guerra e com Sheila Mancebo em seu trabalho “Horizontes”, uma intervenção arquitetônica); nos entre reavivamentos de espaços e reformas por incomodações artísticas (site specific intitulado “36.207 dias de memória”, por Laura Burnier), entre outros blocos do sensível.
Todos acreditados por este segundo olhar, não exatamente como novas formas de olhar, mas como novos olhares por uma nova formação, incisivos a provocar a todo tempo a condição de um lugar." Leandro Furtado

O Projeto “Construção” teve início em julho de 2008, foram 9 Intervenções escultóricas, dentro e fora de exposições e salões. Hoje reuni todas as esculturas na sala da minha casa, quanto trabalho...tantas histórias... peças: 1-Parque Lage/2-Atelier/3- Urca(antigo Cassino)/4-MAM-Rio/5-I Salão de Petrópolis/6-Teatro Municipal Ariano Suassuna-Friburgo/7-Castelinho do Flamengo/8-Colégio Anchieta-Friburgo/9-Clube Naval-Rio

Projeto "5 e meia" (2009) - oficina de artes plásticas com Sani Guerra

Esse projeto acontece toda ano no mês de aniversário de Nova Friburgo/RJ, com apoio da Prefeitura e da AANF ( Associação dos Artistas de Nova Friburgo). São vários eventos artísticos, oferecidos gratuitamente à população: música, teatro, dança e artes plásticas. Muito bacana!

http://www.youtube.com/watch?v=8Oa56IHNAoM

E sempre seguindo com a minha "construção"...peça X, Colégio Anchieta, Nova Friburgo/RJ

Fui convidada para participar de um novo programa na TV Zoom, eles me pediram para escolher um lugar para fazer mais um trabalho do meu projeto "construção", escolhi o Colégio Anchieta, aqui em Nova Friburgo/RJ, e segunda feira vamos finalizar com uma filmagem da retirada da peça. Eu chamo todo o processo, de ritual, são camadas de papel que juntas ganham força e sustentação, erguem o trabalho, definem a forma, não basta fotografar, é preciso materializar, partindo do concreto, o corpo de um lugar, o seu DNA.

Estarei esperando por vocês!!! Inauguração dia 25/03/2009

Na sua sexta edição o Projeto Zona Oculta – entre o público e o privado continua sua construção de um diário contemporâneo escrito por múltiplas mãos, repleto da riqueza que vem da diversidade do pensamento e do fazer das mulheres artistas.
A curadoria do Zona Oculta
Helena Wassersten, Lúcia Avancini, Marilou Winograd

http://www.zonaoculta.com.br/

Depois de ter passado pelo Parque Lage, Antigo Cassino da Urca, MAM Rio, Castelinho do Flamengo, I Salão de artes Plásticas de Petrópolis, Teatro Municipal Ariano Suassuna em Nova Friburgo, entre outros, o Projeto "construção" segue para o Clube Naval...aguardem! Com novidades...

"Sani molda partes da arquitetura de diferentes locais, em papel marche, e transporta seus moldes para outros lugares. Como o contorno de um desenho, onde a linha determina os limites de uma forma, seus moldes são como frágeis membranas que preservam a fronteira do que era parte de uma construção. Seus moldes, ocos, na verdade são preenchidos pela memória de um lugar. Seu aspecto fragmentado, como o das ruínas, nos instigam a decifrá-los."

Luiz Ernesto
professor da EAV e artista plástico

Esse trabalho é de 2007, um estudo com grafite, guache e colagem...achei no meio das coisas...tinha me esquecido dele.

ZONA OCULTA 2009
Primeira exposição - Sesc Nova Iguaçu!!!
Inauguração 06 de março

estudos...

"Na sua sexta edição o Projeto Zona Oculta – entre o público e o privado continua sua construção de um diário contemporâneo escrito por múltiplas mãos, repleto da riqueza que vem da diversidade do pensamento e do fazer das mulheres artistas."
A curadoria do Zona Oculta
Helena Wassersten, Lúcia Avancini, Marilou Winograd

http://www.zonaoculta.com.br/


Vou participar do ZONA OCULTA 2009 com a série 'organismos', dia 06 de março - exposição Sesc Nova Iguaçu! Dia 25 de março - exposição no CEDIM, centro, Rio!

O Globo-julho/2008

algumas exposições...

Exposição I Salão de Artes Plásticas de Petrópolis

Para ver um pouco do 'construção' acesse

http://www.youtube.com/watch?v=1mnVmtPd2xM

http://www.youtube.com/watch?v=-PWIxF4WDjY

filmagem: Jozi Lucka

edição de imagem: Anderson Eller

fotos de Jozi Lucka

2008- Iniciei o Projeto 'construção'. Participei do I Salão de Artes Plástica de Petrópolis. 'construção' foi realizado no MAM Rio, Parque Lage, antigo Cassino da Urca, Castelinho do Flamengo, Teatro municipal Ariano Suassuna, em Nova Friburgo, Centro de Cultura Raul de Leoni, em Petrópolis...nesse projeto, ressalto através da forma moldada e desencaixada do que foi usado como molde, os limites arquitetônicos que delimitam os espaços e torno palpável o avesso da forma.

"Sani molda partes da arquitetura de diferentes locais, em papier-maché, e transporta seus moldes para outros lugares. Como o contorno de um desenho, onde a linha determina os limites de uma forma, seus moldes são como frágeis membranas que preservam a fronteira do que era parte de uma construção. Seus moldes, ocos, na verdade são preenchidos pela memória de um lugar. Seu aspecto fragmentado, como o das ruínas, nos instigam a decifrá-los."

Luiz Ernesto
professor da EAV e artista plástico

fotos de Regina Lo Bianco e Sani Guerra

2007- comecei a estudar na Escola de Artes Visuais do Parque Lage, esses são alguns trabalhos desenvolvidos nesse ano. São da série 'organismos'.